El compositor y guitarrista Alejandro Cardona (Costa Rica, 1959) viene de una familia artística, musical y literaria: tanto su bisabuelo –y tocayo– Alejandro Cardona Llorens como su abuelo Ismael Cardona Valverde eran compositores. Comenzó muy joven tocando diversas músicas populares y tradicionales. Estudió composición de adolescente con el argentino Luis Jorge González. Sus estudios superiores se llevaron a cabo en la Universidad de Harvard (donde trabajó con Leon Kirchner, Ivan Tcherepnin y Curt Cacioppo), la Escuela Superior de Artes de Utrecht (maestría), y la Facultad de Música de la Universidad Nacional Autónoma de México (doctorado). Cardona ha vivido y trabajado desde 1981 principalmente entre Costa Rica y Mexico. Fue maestro de teoría y composición en la Universidad Nacional de Costa Rica durante 36 años. Actualmente trabaja como compositor independiente y como productor de grabaciones de su música. Es activo como guitarrista eléctrico, interpretando sus composiciones con electrónica.
Como compositor ha participado activamente en foros y festivales internacionales. Su música ha sido ejecutada y grabada en Latinoamérica, Norteamérica y Europa por conjuntos de la talla del Cuarteto Latinoamericano, El Cuarteto José White, el Lydian String Quartet, el Quinteto de Alientos de la Ciudad de México, el Ónix Ensamble, el cuarteto de guitarras Entrequatre (España), Trío Puelli (Brasil), Ensamble de Percusiones Tambuco, New Juilliard Ensamble (EE.UU.), la Orquesta Experimental de Instrumentos Nativos (Bolivia), las Orquestas Sinfónicas Nacionales de Costa Rica, México, El Salvador y Colombia, la Orquesta Simón Bolívar de Venezuela, el Ensamble ALEA III de la Universidad de Boston, la Orquesta Sinfónica de Heredia, entre otros.
En el 2000 publicó la segunda edición del libro didáctico, ¿Dónde está la Má Teodora? (lectura musical basada en principios rítmicos afroamericanos), del cual es coautor. En el 2019 publicó tres libros: Proceso creador, oficio y metáfora; De los principios musicales de la armonía tonal-funcional, y Reinventando nuestro oído, ensayos analíticos de música latinoamericana.
También ha compuesto música para danza (principalmente en colaboración con su compañera, la coreógrafa costarricense Vicky Cortés), teatro (colaborando con el director costarricense Juan Fernando Cerdas) y cine.
En Costa Rica es cuatro veces Premio Nacional “Aquileo J. Echeverría” en Música (1999, 2000, 2002, 2014) por las obras Códices, Bajo Sombras, En el eco de las paredes y Cantos Enterrados.
Es miembro de número del Colegio de Compositores Latinoamericanos de Música de Arte, y forma parte de la junta directiva de la Orquesta Sinfónica de Heredia en donde colabora con varios proyectos de producción discográfica.
Estrenos recientes incluyen Bataca Chimurenga para batería y orquesta de cámara, Kumbes Kumba Kumbé, para cuarteto de percusiones y electrónica. Su obra orquestal Son Mestizo II formó parte de disco ganador de un Grammy Latino, Música de Compositores Costarricenses, Vol. 2, grabado por la Orquesta Sinfónica Nacional de Costa Rica. Grabaciones de su música contemporánea se pueden escuchar a través de los siguientes enlaces.
General
Bataca chimurenga(2025-2026)
Dotación específicaBatería y orquesta de cámara
Duraciónfalta’
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Escombros. Cuarteto no. 13(2025)
Dotación específicaCuarteto de cuerdas
Duración15’
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Hasta las manitas. Seis pequeñas fantasías(2024-2025)
Dotación específicaCuarteto de guitarras (3 convencionales y una de ocho cuerdas)
Duración09’
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Cantos de resistencia II. Cadáveres anónimos(2024)
I. Pequeña fantasía 1 (sobre la Canción de cuna de mi abuelo Ismael Cardona) (02’); Pequeña fantasía 2 (sobre Canción de las viejas lunes de Sergio Aschero (03’); Pequeña fantasía 3 (sobre un canto infantil de mi abuela materna “Yayá” (01’); Pequeña fantasía 4 (sobre A child’s testimony de Curt Cacioppo) (02’); Ci - ci cinquanta. Pequeña fantasía 5 (recordando una balada) (02’); Pequeña fantasía 6 (sobre la canción Bigu ró, bigo huiini, de Margarita Chacón Angulo) (2025) (03’)